Temple of the dog nasceu depois da morte do vocalista Andrew Wood do Mother Love Bone. Seu amigo e colega de quarto na época Chris Kornell liderou o projeto em sua homenagem e juntou seu companheiro de Soundgarden o baterista Matt Cameron com Jeff Ament e Stone Gossard (ambos ex Mother Love Bone) do Pearl Jam, além do dueto Eddie Vedder e Chris Kornell que fica muito bom na faixa Hunger Strike. Say hello 2 heaven, All night thing e Times of trouble são outras músicas que eu gosto. Mais tarde Matt Cameron também viria a se juntar em definitivo ao Pearl Jam. Mas apesar da maioria dos músicos do Pearl Jam, é possível notar semelhanças com outros trabalhos do Chris Kornell como o Audioslave. Enfim, um disco subestimado da geração grunge/ hard-rock de Seattle.
Na época em que Rod Stewart ainda era legal ele fez esse excelente CD, que reúne o Folk e Blues, em músicas do próprio Rod Stewart e covers como It's all over now do Bobby Womack, Country Comfort do Elton John e Only a Hobo do Bob Dylan, essas duas ultimas são excelentes versões. Outras que chamam a atenção são Jo's Lament e My Way of giving. Em todas as faixas a parceria Ronnie Wood (ex faces, atual Stones) e Rod Stewart se faz marcante, o ótimo trabalho que Ronnie fez com a slide guitar casa perfeitamente com a voz de Rod. A bateria na maioria das faixas é do blueseiro Mick Wall, que já tocou com Jeff Back e John Mayall entre outros nomes do blues. O disco é o segundo trabalho solo de Rod Stewart, seu maior sucesso de crítica e de venda, que impulsionou sua carreira solo após o The Faces.
Grace foi o primeiro e único disco lançado por Jeff Buckley, que infelizmente morreu em 1997, afogado. Jeff deixou inacabado seu segundo album, que foi lançado após sua morte em 98. O disco Grace conquistou fãs como Paul Mcartney, Bono, Jimmy Page, Chris Kornell, Coldplay, Radiohead... até aqui no Brasil Paulinho Moska fez uma versão pra música que eu postei no video abaixo.
Outras compilaçoes foram lançadas entre 2000 e 2008. Versões ao vivo e de estúdio, mas a maioria concentra as músicas de Grace. Sua poesia depressiva pode de alguma forma lembrar o próprio Radiohead ou Coldplay, mas nenhuma dessas bandas tem Jeff Buckley pra cantar. Hallelujah do Leonard Cohen, Lover you should have come over, So real e Grace são as mais famosas, mas o disco todo segue um padrão muito parecido, então quem gostar do video com certeza vai gostar do CD.
Continuando a série Stones, Exile on Main street é o 10º disco de estúdio (12º nos EUA), e inspirou o nome desse blog, esse trocadilho tosco com a música do Louis Armstrong que depois eu descobri que nem original não era. Assim como Let it Bleed, que eu postei anteriormente, o Beggar's Banquet e o Sticky fingers, são considerados o auge criativo dos Stones. Frequentemente citados em listas de grandes discos e esse tipo de palhaçada. 6º maior disco da história na rock n roll hall of fame, 7º na lista da rolling stone, acho que o dia que fizer uma lista dessas coloco ele entre os 5.
A banda deixou a inglaterra em 71 devido a problemas com impostos, e a maior parte do disco foi gravada no porão da casa de Keith em Nelcote na França. As gravações que ficaram famosas, aconteceram no período em que Keith estava se viciando em heroína e durante as gravações até Gram Parsons teria sido expulso entre outros com a desculpa de "limpar a casa de víciados". Não é difícil achar no youtube vídeos dessas gravações. O disco inicialmente não foi um grande sucesso de público pros padrões Stones, e curiosamente hoje em dia é considerado por muitos o melhor da banda. É engraçado que se voce botar play voce só precisa de 2 segundos pra dizer que é Stones, o riff inicial de rocks off não deixa dúvidas do que vem a seguir. Tumbling Dice, Sweet Virginia, Loving Cup, Happy, Let it Loose, All down the line, Shine a light e todas as outras faixas seguem a fórmula do Rock n Roll, Blues, Country rock, soul e R&B. O video que postei é de uma faixa que está entre os bonus incluídos no relançamento de 2010, incrível que tenha ficado de fora.
Essa versão inclui as 18 faixas originais mais as inéditas lançadas em 2010.
This version includes the 18 original tracks plus the new ones of the 2010 reharsal.
Já esse outro disco aqui é um lançamento não oficial de versões alternativas, versões ao vivo, coisas que não foram pro CD, versões as vezes sem o vocal, muita coisa boa. A música good time woman é Tumbling Dice antes de virar Tumbling Dice. Loving Cup e Shine a Light ganham versões muito boas. Além dos arranjos de varias músicas terem sido modificados, tem algumas alterações nas letras. É quase um Stones menos pasteurizado, muito legal. Coisa pra colecionador,
Let It Bleed é o oitavo disco de estúdio dos Stones, lançado pela Decca em 1969, primeiro após a morte de Brian Jones. Mick Taylor participa pela primeira vez nas faixas Country Honk e Live With me. O disco é um dos 200 discos na lista definitiva do Rock n Roll Hall of fame, e é o primeiro da série de Stones que vou postar. O album é quase todo composto por M.Jagger e K. Richards a não ser por Love in vain que é uma versão muito boa do Robert Johnson, Gimme Shelter, Monkey Man e You can't always get what you want são outros clássicos do disco. Em Monkey Man fica claro o estilo da bateria de Charlie Watts que Keith comenta na sua biografia - "Nos pratos, a maioria dos caras podia tocar as quatro notas, mas na dois e na quatro, onde cai a acentuação [backbeat],e é uma coisa muito importante para o rock n roll, Charlie não toca, ele suspende as baquetas. Ele faz que toca e recua. Isso deixa sobressair o som da caixa." Sobre o álbum o produtor Jimmy Miller disse em 1979: "A coisa importante de Let It Bleed é o conjunto de trabalhos que Keith fez. Ele literalmente era um construtor. Ele estava muito bem naquela época, num grande momento em sua habilidade. Quando Brian morreu [...] Keith pegou a liderança dos Stones, e foi brilhante". Resultado, o Country-blues dos Stones que caminhava para o auge que viria em Exile on Main St. Páginas do próximo capitulo.
Let It Bleed is the eighth British and tenth American album by English rock band The Rolling Stones, released in December 1969 by Decca Records in the United Kingdom and London Records in the United States. Released shortly after the band's 1969 American Tour, it is the follow-up to 1968's Beggars Banquet and the last album by the band to feature Brian Jones as well as the first to feature Mick Taylor. MORE
Não tem tanto tempo que eu descobri o reverendo OV Wright, e até agora tem sido difícil encontrar seus discos na internet. Esse que eu posto me parece uma coletânea de gravações dos anos 60. São dois CD's que eu baixei com o título de "OV Wright - Soul anos 60". E o disco tem muita coisa boa, música gospel, soul e o R&B. A maioria das músicas fala de Deus mesmo, e acho que ouvir esse disco é o mais próximo que eu fiquei de rezar ultimamente. Méritos do reverendo.
Overton Vertis Wright nasceu em 1939 no Tenesse, começou a carreira no coral da igreja e lançou seu primeiro sucesso pop em 64 "That's how strong my love is", que mais tarde seria gravada pelo Ottis Redding e pelos Stones (uma versão melhor que a outra). Outros destaques desse CD são Let's Straighten out, Precious Precious, Motherless Child, que mais tarde entrou no disco From the Cradle do Eric Clapton (e eu descobri isso por coincidencia ao pegar a caixinha do from the cradle pra usar de superficie agora enquanto escrevo), um cover de Blowing in the wind, I'd rather be blind, That's how strong my love is está num medley onde entra também When a man loves a woman.
Acho que o disco reúne a maioria dos sucessos do OV, por isso achei que valia a pena a postagem mesmo sem uma capa, data de lançamento ou qualquer referencia sobre a coletanea. OV morreu em 1980 de um ataque cardíaco, deixou 10 discos que quem sabe um dia eu consiga postar aqui direitinho. Enquanto isso divirtam-se com a coletanea.
1991 foi um ano bom pra quem gosta de Rock. Nevermind do Nirvana, Blood Sugar Sex Magik do Red Hot, Achtung Baby do U2, mas nada que me faça tanto a cabeça quanto o Ten do Pearl Jam.
O primeiro disco da banda, saiu menos de um ano depois dos músicos se conhecerem. O DVD Pearl Jam Twenty lançado ano passado, mostra bem esse começo e como tudo foi tão rápido pra eles. Vale a pena assistir, é algo que eu devo postar aqui mais pra frente.
Mas vamos começar do começo, e que começo. Acho que é um dos melhores discos de estréia de uma banda. Ótimas melodias, solos de autentico rock n roll, e o Eddie Vedder que pra mim é o diferencial dessa banda, um dos cantores de rock mais intensos que já vi.
É difícil destacar alguma música, Black, Alive, Even Flow, Release, Garden, Porch. É dar play e ouvir da primeira a última.
O Wake of the flood é o sexto disco do Grateful Dead, o primeiro pelo selo próprio o Grateful Dead Records. Lançado em 1973 ele também marcou a estréia do tecladista jazzista Keith Godchaux, após a morte do anterior Ron Mckernan.
A edição que eu postei é um relançamento de 2004 que inclui alguns outtakes, a obra prima do disco, Weather report suite aparece numa versão apenas no violão do Bob Weir, ainda sem letra em que fica ainda mais clara a criatividade desse cara.
Descobri este no livro 1001 discos para ouvir antes de morrer do Robert Dimery. O livro é uma merda diga-se de passagem, váários clássicos renegados, vários discos horríveis, mas enfim, da pra garimpar algumas coisas.
Como a lista diz, esse é um disco excelente para se ouvir de madrugada. Nisso eu tive que concordar, haja visto a hora da postagem, e o nome do album não poderia ter sido melhor escolhido. Enfim, Trip Hop, chill out pra relaxar... Foi lançado em 1995, gravadora Warp.
